由北京时代美术馆主办的“时代青年”项目2014年首次启动。

持续关注当代青年艺术家的创新与发展，是北京时代美术馆始终坚持的一个重要方向。借助“青年计划”的一系列展览，同时通过与国内外多方艺术机构和艺术媒体的通力合作，持续推动社会公众对于青年艺术家的关注和了解，进而探讨如何为青年艺术家提供更好的展示、交流与发展机制，帮助其梳理解读个人艺术语言体系乃至文化价值的定位。

在“旋构塔：2015年中国青年艺术家推介展”展览期间，北京时代美术馆独家对话三位策展人— 胡斌，刘礼宾，吴洪亮。

“聚合体”是指青年艺术家中出现得越来越多的那种多元的、没有中心、无限蔓延的综合会聚的创作方式。这样的创作方式呈现的既不是整一化的统一体，也不是对立的分裂结构，而是某种强调“根际”关系的网状之物。

胡斌， 广州美术学院美术馆副馆长、艺术管理学系副教授

曾策划过的展览：

2011年 “异体•异在——‘生理实验’当代艺术专题展” 53美术馆,广州

2013年 “视觉交叉体——首届广东当代艺术群落青年艺术家联展”21空间美术馆，东莞

2013年 “形变——一种当代艺术的视角” 53美术馆，广州

2014年 “旋构塔·2014 中国青年艺术家推介展”（歧义!歧路:N种叙 事的形态）北京时代美术馆，北京

2015年 “机构生产——广州青年当代艺术生态考察”（学院超链接） 广州广东美术馆，广州

01

胡馆长您好，作为“时代青年—旋构塔”项目的老朋友，第二次担任其策展人。您认为，“旋构塔”青年艺术项目，与其他的青年艺术家扶持项目相比，有什么不同？

这个展览选择了三位策展人，在不同区域，用不同角度，从对青年艺术的思考出发，得出一个主题，然后扣应这个主题，各自来做一个单元的展览。它首先是这三个策展人对于青年艺术的一种思考。他们从各自思考的角度，对青年艺术做出归纳，然后再在这样的判断下形成各自的单元。而这种方式，更多是在推一种青年艺术的现象，一个问题，而不是说一个单纯的包罗万象的青年优秀艺术家作品的集合。如此，它的问题意识，以及对青年艺术现象的研究，就会更加的明确一些。同时，也会带给我们对于青年艺术现象和作品倾向的一种更清晰，更有针对性的思考。

02

您在这次此次展览“旋构塔”主题下所推的版块是“聚合体”，里面反复提到一个“无主体性”，请您阐释一下这个概念。

我这次定义“聚合体”这样的一个单元，也是这些年来，对于青年艺术家当中的某一类现象的思考。这和我们传统的绘画观念不同，传统的作品往往是有一个中心。而“聚合体”单元里的作品，不仅是“组合”形式出现的作品，就连单件作品中也是一样，它们没有中心，没有焦点，无主体性。这里“无主体性”并非哲学上的意思，而是形象上。这些作品，或可拆解，或蔓延式，或重叠，或并置。正如德勒兹在《千高原》里面提到的，他描述了“块茎”这种组合方式，也用了“聚合体”这样一个词。而我也就是借着这样一个词汇，描述了现在青年艺术家的一种艺术现象。我要表明的一个意思是：除了“聚合”，不同元素，不同部件之间的，它们是一个平等的，平面的链接关系。

03

请您从您所推荐的艺术家的作品的角度，谈谈“聚合体”的概念？

“聚合体”这个单元里，我希望在在展示方式、作品不同的关系，以及展场的效果上寻找不同的方向，虽然仍旧存在着局限。这个单元里面的艺术家，通过多件作品的组合，单件作品里面元素的蔓延、叠加、并置体现了“聚合体”这个观念。他们如“块茎”似的并列组合在一起，区别于传统的“根系”结构关系。

04

请您阐释一下对“一代人”的思考？

对于这样的一个项目，主办方觉得应该有一个旗帜性的口号。而这种旗帜性的口号本身不是那么容易提出来的。就共同关注“一代人”而言，我们首先需要警惕一种代际划分的简单思路。我们不要简单地去划分代际，而应该有一种强烈的参与感和责任感，一起来思考现在的年轻人的表达，以及这一代年轻人所呈现的现象和问题。我们既不应该居高临下，也不应该冷眼旁观，同时也不是一个推崇者的态度。我们应该深入其中，观察他们，与他们产生深入的互动和交流，从而得到我们的一些认识。而在这些认识里面，既有对现象的一种归纳，也有一种判断和反思，我们应该从这个角度思考我们这一代人的艺术问题。其实，这一代人也包括我们自己，我们一起来承担，一起来研究，一起来关注，一起来交流，然后，一起来反思。这才可能是我们需要达到的一个目的。

05

作为策展人，对于合作的时代美术馆，关于助推扶持中国当代青年艺术家项目计划，您有怎样的建议？

我觉得大家需要有一种共同的默契来做事情，上面我说的一些认识和体会，应该是已经贯穿在这个项目当中的。其实也谈不上，未来就一定会有一种新的方式来做，我只是觉得，每一年，我们对于青年艺术的介入，肯定要有新的思考角度。这个青年艺术本身，肯定也会有一些变化，它也在不断的生长当中，也很难预测未来。而且，我们也不好设定未来。一个项目最重要的就是在于，首先是它的准确定位；再者是它的持续性。有持续性，才能构成一种连贯的、整体的观察，一种有理念的观察。

06

如何建立档案线索的持续性？

一般我们说到文献档案，脑海里马上就浮现出那种容纳艺术家尽可能多的资料的概念；但实际上，我们面对这么多的艺术家，这么做不太现实，我们肯定要选择，而且更重要的是抓住问题的一个主线。我们收集的作品及相关资料、展场的呈现、以及阐述的这些文字，都是针对某个现象的。每一届我们有三个策展人，有着不同的角度。每一个角度都构成了对某一种现象的分析。这整体上就构成一个基础性的档案。以后要对这个现象做进一步的分析也好，对于其中的艺术家案例进行再挖掘也罢，它提供了一个起点。在一个信息传播如此迅捷的时代，我们应该说是做一个非常及时的切入，做一个非常基础性，但同时也是非常有问题意识的工作，并且伴随着青年艺术生态本身的变化，它所呈现的是一种同步成长的行进中的青年档案的概念。我们不可能也没必要一步就做到位，而是做一个具有一定前瞻性的探索，为后面更为深广的研究提供多种可能性。那样的话，我觉得我们的工作就达到目的了。

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开馆时间：10:00-18:00（周一闭馆）

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入馆须知：本馆免费开放（须携带证件在一层大堂领取进门卡）

电话：010-85679817/85670087

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